2025.10.14_「千葉うみさとラインプロジェクト」を通して印旛沼を考える

第四回　師戸地区の魅力　その①

アトリエ炎　柳建太郎さん

柳さんの工房「アトリエ炎」は印旛沼にほど近く、前号でご紹介した「「お菓子工房　梛」から細い道を少し下ったところにあります。（お散歩 MAP 参照）

少年時代の柳さん

　柳さんは1969年、東京生まれ。生後５ヶ月で父親が他界、少年時代は、ひとりで遊ぶことが多かった。特にプラモデルの制作に熱中、月に一回、自転車で隣町のおもちゃ屋さんにプラモを買いに行き、食事もとらずにあっという間に組み立て、そしてそれを元のピースごとに戻し、更には、すぐに違ったフォームのものに作りあげることを繰り返す、非常に個性的な少年だった。

グラスワークに目覚める

18～23歳の頃は、「自分は何をしたいのか」「自分は何をやるべきなのか」答えが見つからず、昼はダンプの運転手、夜はバーテンダーをしたりして、悶々とした日々が続いていた。24歳のある日、船橋市の東武デパートで「アール・ヌーヴォーのランプの展示会」を見てその斬新さに衝撃を受けた。自分がやりたいのはこれと、グラスだ、ついに見つけたと思った。それ以来、自分のイメージしたグラスを創るための技術をまず取得したい、しなければと強く思い、職人として吹きガラスの工場や、バーナーワークの工場を転々として技術を身につけ、磨いていった。先輩の職人から指導を受けるのは簡単ではなく、現場でのいじめや暴力も少なからずあったという。

転機は2019年　

　2005年、自分自身のグラスワークの制作場所として、アトリエ炎を設立。しかし、経済的には苦しい時代が続く。転機が来たのは、コロナ直前の2019年、作品が評価され米国・カナダ等、海外からデモ・展示会・レクチャー等のオファーをいただけるようになった。国内では日本クラフト大賞、経済産業大臣賞もいただいた。独創性が評価されたようだ。この年、50歳、「いつか・・・はない、一気にやろう」と弾みがついたという。

私の作品

　ある人が、「あなたは気づいていないかもしれないが、あなたのやっていることは、工芸ではなく現代アートだよ」と話したという。柳さんは、「自分は、変わっている事をやっているつもりはない。いわばプラモデルの延長、自分自身は好きなことをただひたすらやってきただけ」「空間をガラスで演出する。自分は自由人でありたい」とも語る。

柳さんのメッセージ　これからは、人材育成に力を入れていきたい

「私は、自分の追求する技術を学ぶ為、ガラス職人として転職を繰り返し、職場を渡り歩きました。作家として職人として独立をしましたが、食べていけるには相当な時間がかかり、遠回りをしてきました。アトリエ炎ではカルチャースクールとしてではなく、ガラスの教育機関(大学、専門学校)卒業生、経験者、これから作家を目指す方、すでに作家活動をしている方を対象に、希望があれば、マネジメントも含め最短距離で夢が実現するよう手助けし、指導をしていきます。」と話す。

（普段工房は一般開放しておりません。見学をご希望の方はご連絡してから来てください。）